Мода 60-х годов

Никогда не стояла мода на месте. Менялись неторопливо эпохи, привнося изменения в уклад, быт и модные тенденции. Однако именно в 20-м веке стили начали стремительно сменять друг друга, вызывая настоящий ажиотаж. Это время можно вполне назвать революционным в индустрии моды. И наиболее интересным периодом представляются 60-е годы.

Вспоминаем историю: как начиналась мода 60-х годов

Сегодня многие модные дома используют мотивы 60-х в создании современных коллекций. Поэтому интересно, как развивалась индустрия в этот отрезок времени. Надо сказать, предварительной ступенью к разнообразию трендов стали модные течения 50-60-х годов, позволившие дамам вернуться к женственному образу.

Большую работу в этом направлении проделал Кристиан Диор. Именно созданный им стиль New Look стал изюминкой этого периода.

Что же привнес великий мастер в мир моды?

  • Благодаря известному модельеру женщины на время забыли о феминизме и практичности в одежде, приняв предложенные стильные блузки и длинные юбки-клеш. Так как образ требовал дополнения, широко начали использоваться перчатки, туфельки на тонкой шпильке, шляпки и прочие аксессуары, например, ювелирные украшения;
  • Новое время рождало новый стиль во всем. Дизайнеры определяли не только, что носить, но и как следует выглядеть. Идеальная фигура предполагала пышность бедер и приподнятость груди, покатые плечи и осиную талию. В ход пошли кринолины, каркасы, и такие забытые элементы гардероба, как подушечки для бедер;
  • Ткани цветовым многообразием не поражали, так как наиболее востребованными были сочетания белого цвета с коричневыми, серыми, розовыми оттенками. Впрочем, включение ярких элементов зеленого или красного цвета не порицалось;
  • Особенно популярным был стиль деловой женщины, состоящий из приталенного жакета и прямой юбки, длиной до середины колена. Разнообразить строгий образ можно было цветным шарфом.

Макияж выполнялся по образу и подобию знаменитых актрис Голливуда. Длинные черные стрелки, оттенки в соответствии с основными цветами одежды. На тип лица в то время при нанесении косметики внимания не обращали.

В отличие от этого периода мода в 60-70-е года по праву заслужила звание легендарной, так как в жизнь ворвался стиль экспрессивной молодежной моды.

Как изменилась одежда в 60-е годы

Стоит заметить, что предпосылкой для новых тенденций стала растущая экономическая надежность. Молодежь смогла наконец-то почувствовать свою независимость и начать открыто высказывать собственное мнение.

Крупные производители быстро поняли выгодность современных веяний и сосредоточили усилия на создании молодежных коллекций.

Если ранее законодателем моды был Париж, теперь столицей стал Лондон. Молодое поколение обрело собственных кумиров: Элвиса Пресли, Джона Леннона, Мика Джагера и прочих. Именно они и стали объектами пристального подражания.

Все новое, пришедшее на улицы больших городов в 60-е годы, можно разделить на несколько совершенно непохожих друг на друга стилей.

Субкультурное движение «Моды» возникло в результате развития «Эдвардского стиля», которого придерживался король Британии Эдуард VII.

Его последователей называли «мальчиками Тедди» и узнавали по узким брюкам, белым сорочкам, узким жакетам без ворота либо с воротником-стойкой и тонким элегантным галстукам.

Выглядя настоящими щеголями, мальчики Тедди пропагандировали идею аккуратности и умеренности, предпочитали безупречные прически и езду на скутере. Среди приверженцев нового движения – знаменитые «Битлз».

В 1962-м году участники группы решительно отказываются от кожаных курток, заменив их модными стильными костюмами. Кстати, к созданию образа «мальчика Тедди» приложил в свое время руки и знаменитый Пьер Карден.

Девушки, придерживающиеся данного течения, отдавали предпочтение мужским рубашкам и брюкам, коротким стрижкам и туфлям с плоской подошвой. Макияж придавал лицу бледность и выглядел достаточно вызывающе, так как широко использовались накладные ресницы, тени коричневых оттенков и белесая помада.

Сексуальное мини – символ моды 60-х!

Невозможно, говоря о популярных костюмах и платьях 60-х годов, упустить из вида символ женской эмансипации, провокационно-сексуальную мини-юбку.

Идея мини пришла от легендарной Мэри Квант. Коллекция носила общее название «стиль Лондон» и полностью соответствовала представлениям дизайнера о ханжестве распространенного ранее «хорошего вкуса». Воплощением образа сексуально раскованной супермодели стала Твигги, угловатая и неподражаемо очаровательная.

Образ, предложенный тандемом, называли также «стилем Лолиты». Благодаря ему на улицах городов появилось бессчетное количество молоденьких девушек в практически детских сарафанчиках с завышенной талией, легких туфельках с невысоким каблучком, а также инфантильным выражением лица.

Более «взрослым» олицетворением моды стала Джин Шримптон, популярная в Британии модель.

Существует предположение, что отцом мини-юбки был дизайнер Жан Верон, а не Мэри Квант, который немало способствовал развитию модной индустрии в 60-е годы.

Прически 60-х годов также подверглись существенным изменениям. Кинолента «Бабетта идет на войну» ввела в обиход укладку с небрежно взбитыми локонами и начесом. Кстати, в дальнейшем исполнительница главной роли, Бриджит Бардо, долгое время оставалась эталоном. Ее прически постоянно копировали многочисленные поклонницы.

Однако не стоит думать, что изыски парикмахерского искусства на этом закончились. Начиная с 1963-го года необычайную популярность приобретают легкие в уходе геометрические стрижки, создателем которых стал Видал Сассун.

С этого момента мир моды разделился на 2 противоборствующие группы. Если на подиумах преобладают модели, подстриженные в соответствии с новаторской геометрией, в быту женщины предпочитают стиль «Бабетты». Широкое распространение идей Сассуна ожидает чуть позже – в 70-х годах.

Космический стиль – авангард моды

Вскоре после зарождения в Лондоне, молодежный стиль завоевывает весь мир и балом править снова начинает Париж. Немалую роль в этом сыграл Андре Курреж, создатель «космического стиля». Вдохновение пришло к маэстро под влиянием первого полета человека в космическое пространство.

Для претворения в жизнь оригинальной задумки дизайнер использует синтетические виниловые ткани. В качестве моделей отбираются узкобедрые девушки спортивного сложения. На подиуме появляются манекенщицы в белых виниловых полусапожках, шляпах, напоминающих гермошлемы.

С этого момента можно носить мини-платья, выполненные в виде трапеции, брючные костюмы и жакеты с двумя бортами. На пике моды сочетание белого, черного, серебристого, желтого, розового, оранжевого и зеленого цветов.

Одновременно с Куррежем в «космическом стиле» работает Пако Рабан, создатель деталей гардероба из пластика и металла, а также пластиковой бижутерии.

Сглаженную версию направления предлагает Пьер Карден, демонстрируя сарафан из кожи, синтетики и трикотажа с глубокими проймами, идеально подходящий для водолазки. Также в его коллекции можно увидеть платья, декорированные пластиковыми и металлическими деталями. Но визитной карточкой мастера становится ансамбль, созданный в 1967-м году – сочетание высоких сапог и супер-мини.

Как развивалась мода в США и СССР

Забавно, что в пуританской стране возникли такие предметы гардероба, как монокини, купальники с открытым верхом, комбинезоны унисекс и боди телесной расцветки. Уже в 1964-м году создатель данных направлений Гернрайх предлагает прозрачные женские блузки, а впоследствии элементы одежды, имитирующие окраску шкур животных.

В отличие от американской моды в 60-х годах, подиумы в СССР выглядели значительно скромнее из-за присутствия «железного занавеса». Тем не менее, культурный обмен позволил советским женщинам оценить преимущества прически «Бабетта», высокой узкой шпильки, примерить синтетические ткани.

Наиболее популярными стали плащ «Болонья», известный непревзойденной практичностью и компактностью, а также брючные костюмы и мини-юбки. К сожалению, мода СССР в 60-х годах рождалась на закрытых показах.

Зато американская мода к концу 60-х годов претерпела значительные изменения, связанные с распространением движения хиппи, которое станет одним наиболее из известных в 70-е годы.

Привнося в свой имидж элементы из ушедших модных эпох, вы сделайте свой образ уникальным и неподражаемым!